Inauguran exposición del artista plástico James Ensor
La Jornada, México
La muestra, que permanecerá en el Museo Dolores Olmedo hasta el próximo 30 de mayo, está integrada por 23 óleos del Museo Real de Bellas Artes de Amberes y 37 grabados del IAGO, que plasman el talento de Ensor.
México, DF. Con obras pertenecientes a las colecciones del Museo Real de Bellas Artes de Amberes, Bélgica, y del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), este sábado inauguró la exposición "James Ensor", a 150 años del natalicio del artista plástico belga.
La muestra, que permanecerá en el Museo Dolores Olmedo hasta el próximo 30 de mayo, está integrada por 23 óleos del Museo Real de Bellas Artes de Amberes y 37 grabados del IAGO, que plasman el talento de Ensor.
La exhibición muestra las dos grandes vertientes del estilo ensoriano: el color frente a los claroscuros; lo académico versus el expresionismo autodidacta, y lo figurativo ante los grotesco.
La selección pictórica se compone, por un lado, de piezas de los estilos académico, naturalista, realista e impresionista y, por otro, cuenta con obras calificadas como expresionistas, pero de un estilo completamente diferente, único en su tiempo.
Carlos Phillips Olmedo, director del Museo Dolores Olmedo, comentó que "recientemente se presentaron dos grandes muestras de James Ensor, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Musée d´Orsay de París, y es con gran beneplácito que ahora damos a conocer al público mexicano la obra de este importante artista".
El impacto de calidad y fuerza total que prodiga la obra grabada de James Ensor, radica en la complejidad técnica que desplegara en sus planchas metálicas y en la naturaleza gráfica y dibujística profunda de sus trazos.
Al recorrer el conjunto de 37 grabados de la colección del IAGO, se advierte que la potencia de la expresión ensoriana se origina y sustenta a partir de cúmulos de trazos de frecuencia curva o rectilínea que superan y transforman a los temas, asimilando su intensidad de significado al reino de lo técnico.
Como parte de la exposición, se presenta un espacio lúdico-artístico, que invita al público a explorar de manera creativa, diferentes aspectos de la producción plástica del artista.
La muestra está conformada por obras como "Dama con parasol rojo", "Tejados de Ostende", "El salón burgués", "Mujer comiendo ostras", "Máscara y crustáceos", "Esqueleto pintando" y "Lucha de esqueletos por un hombre ahorcado".
Así como "Cortejo infernal", "La muerte persigue a la multitud de los hombres", "Peste debajo, peste arriba, peste por todas partes", "Cartel para el Salón des cent a París", "Los diablos Dzitts e Hihanox conducen a Cristo a los infiernos" y "Autorretrato como esqueleto", entre otras obras.
La muestra, que permanecerá en el Museo Dolores Olmedo hasta el próximo 30 de mayo, está integrada por 23 óleos del Museo Real de Bellas Artes de Amberes y 37 grabados del IAGO, que plasman el talento de Ensor.
La exhibición muestra las dos grandes vertientes del estilo ensoriano: el color frente a los claroscuros; lo académico versus el expresionismo autodidacta, y lo figurativo ante los grotesco.
La selección pictórica se compone, por un lado, de piezas de los estilos académico, naturalista, realista e impresionista y, por otro, cuenta con obras calificadas como expresionistas, pero de un estilo completamente diferente, único en su tiempo.
Carlos Phillips Olmedo, director del Museo Dolores Olmedo, comentó que "recientemente se presentaron dos grandes muestras de James Ensor, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Musée d´Orsay de París, y es con gran beneplácito que ahora damos a conocer al público mexicano la obra de este importante artista".
El impacto de calidad y fuerza total que prodiga la obra grabada de James Ensor, radica en la complejidad técnica que desplegara en sus planchas metálicas y en la naturaleza gráfica y dibujística profunda de sus trazos.
Al recorrer el conjunto de 37 grabados de la colección del IAGO, se advierte que la potencia de la expresión ensoriana se origina y sustenta a partir de cúmulos de trazos de frecuencia curva o rectilínea que superan y transforman a los temas, asimilando su intensidad de significado al reino de lo técnico.
Como parte de la exposición, se presenta un espacio lúdico-artístico, que invita al público a explorar de manera creativa, diferentes aspectos de la producción plástica del artista.
La muestra está conformada por obras como "Dama con parasol rojo", "Tejados de Ostende", "El salón burgués", "Mujer comiendo ostras", "Máscara y crustáceos", "Esqueleto pintando" y "Lucha de esqueletos por un hombre ahorcado".
Así como "Cortejo infernal", "La muerte persigue a la multitud de los hombres", "Peste debajo, peste arriba, peste por todas partes", "Cartel para el Salón des cent a París", "Los diablos Dzitts e Hihanox conducen a Cristo a los infiernos" y "Autorretrato como esqueleto", entre otras obras.